作者：董迎春、张艳秋（分别为广西民族大学教授、中国杂技艺术研究中心研究员、广西民族大学文学院博士生）
2004年，原广州军区政治部士兵杂技团成功演出杂技剧《天鹅湖》，开创了杂技艺术领域的先河。截至今年，中国杂技剧已走过20年的发展历程。
杂技剧作为一种新型戏剧剧种，是中国传统杂技在经济快速发展、科技迭代更新、审美多元化的多重刺激下寻求新发展道路而形成的艺术形式。它以“杂技+戏剧”为表演形式。不仅秉承了杂技的精髓，还将文化内涵、主题表达、戏剧叙事、舞台搭建等令杂技耳目一新的元素融入到表演中。已有3000多年的历史。中国传统杂技积极创新变革的结果。在杂技剧发展20年之际，对这一艺术形式进行回顾和总结具有重要意义。
杂技戏剧以传统为基础，特别善于从中国优秀传统文化中寻找生命力的源泉。它充分吸收对中国观众具有原型认同意义的文化符号，并将其与演员的服装、舞台设置、道具创作与创新、主题曲和背景音乐的创作联系起来。观众在观看的同时惊叹于杂技技巧如何将人体的潜能挖掘到极限，同时也流连忘返于浸透着文化光芒的舞台形象中。无论是《蝴蝶》中夜空中的圆月，《江淮四季》中茂密的竹影，还是《岩上太阳》中主宰世界的岩石上的烈日，还是袅袅的山水， 《小桥流水》中的阳光、耀良《竹枝诗》中人文内容的不断丰富，让杂技剧不断深入探索舞台意义摆脱“技能一维决定论”的刻板印象。
杂技剧秉承开放、包容、创新的精神，不断实现从“技艺”到“艺术”的发展。传统杂技表演注重技巧，强调“腰、腿、筋斗、顶”的基本功。少数节目，如小品，也需要一定的表演技巧，但无论是形式还是内容，都与传统杂技一致。相对而言，高雅文化就是低俗文化。杂技剧借鉴了音乐、舞蹈、歌剧、话剧等艺术门类，并开放最新的戏剧理念，形成了跨艺术门类、跨媒体叙事的舞台表演形式。在题材选择上，杂技剧涵盖经典改编、红色革命叙事、神话传说、乡土叙事等；在舞台设计方面，杂技剧充分利用现代舞台技术，包括全息图像、3D投影、升降舞台等，使音乐、舞美日益贴合主题。聚合轴的拓宽，促使杂技逐渐向高雅文化靠拢，越来越凸显“艺术品质”。
杂技剧场已成为当地文化旅游发展和文化创意产业的重要组成部分。例如，上海杂技团2005年推出的多媒体奇幻剧《时光之旅》一直持续演出至今，演出场场爆满。已成为上海的文化名片，实现了文化与经济的双赢。 2024年8月在张家界举办的国际新杂技周，将杂技艺术融入国家首批5A级旅游景区和国家地质公园，吸引了世界各地的杂技演员和游客，上演了一场精彩纷呈的文化盛会。
杂技戏剧充满世界视野，是国际文化交流的重要力量。例如，杂技剧《楼兰梦》和崇礼马戏《冰雪之上》用杂技艺术展现了丝绸之路精神和冬奥精神。 《恐龙馆奇妙夜》西班牙巡演、“百越稻米节”马来西亚驻场、《梦想之旅》美国演出，不仅传播了文明友谊理念，还实现了商业价值。
进入21世纪初，中国杂技从我国优秀传统文化中汲取养分，积极拥抱变革，找到了一条新的杂技发展道路。站在今天，展望未来，未来20年，中国杂技将是中国杂技的展示。为世界马戏事业新阶段的发展成果和贡献。
《光明日报》（2024年12月11日第16页）
