在书店里，用尼采和叔本华的思想来一场哲学桌游对决；在图书馆，以《基督山伯爵》为蓝本，演绎一场人文斗争；在纪念馆里，用自己的身体入戏，守护历史人物的一生心愿……
如今，越来越多的线下文化空间正在探索利用“游戏化”实现自我赋能，将深度内容与互动有趣的游戏元素相结合，融入不同的文化场景。
在书店里，玩哲学桌游
今年6月，座谈会书店推出了一款特色游戏。
几位参与者坐在书店的一角，不时出现的哲学术语引人注目——“无知之幕”、“西西弗斯的巨石”、“尼采的锤子”。艰深的哲学概念和轻松的桌面氛围形成了完美的氛围。有趣的“紧张”。
事实上，不仅在研讨会书店，这款名为“本体论证明”的哲学桌游也经常出现在其他第三空间，并成为青年聚会的主题之一。
“在尼采的巡演中，我看到了《查拉图斯特拉如是说》中我最喜欢的一句话，立刻笑了。”一位上海游戏参与者告诉记者，通过游戏的方式，回到经典哲学文本是一次美妙的体验。 “回家后，我又把原书翻了出来。”
安妮也是这个哲学棋盘游戏的玩家。她告诉记者，虽然自己是哲学门外汉，但她一直关注这个课题。
“这几年，我经常在社交媒体上看到一些哲学名言，但从来没有系统地阅读过相关书籍。”安妮希望通过这次活动能够更深入地了解哲学家和哲学思想，也希望通过这次活动与广大爱好者交流，通过我们的交流，可以找到更适合的入门方式。
不过与普通玩家不同的是，Symposium书店的店长阿洛对这款桌游有着更高的期待。
阿洛书店的名字“Symposium”源自古希腊哲学家柏拉图的《会饮篇》。作为一名哲学爱好者和桌游玩家，“哲学桌游”这个概念一出现就引起了他的注意。
一方面，哲学桌游的主题与书店的基调很契合。 “一家以哲学名著命名的书店举办哲学桌游活动，非常合理。”阿罗认为，作为文化消费空间，强化书店的垂直属性可以更精准地吸引受众。
另一方面，近年来，哲学书籍确实越来越受到年轻读者的欢迎。与“令人厌恶”的大型哲学作品相比，哲学桌游却表现出了很强的亲和力。他还希望通过更具互动性的游戏内容与读者建立更牢固的联系。
“我们原本计划每周三下午举办一场比赛，以吸引和聚集更多的哲学爱好者，”阿洛说。
不过，要想成为书店的“常客”，“本体论证明”还需要取得一些成功。
阿洛遗憾地表示，由于游戏信息量大、涉及哲学知识面广，考验玩家的阅读能力和专注力，很难成为“常态化”的书店活动。
“这是为了找到乐趣和专业性之间的平衡，”阿洛说。
事实上，阿洛提出的问题也是游戏设计团队面临的最大问题。丝路哲学“本体论证明”负责人硕一坦言：“此类桌游国内外尚无可供借鉴的案例，只能依靠自己的研发、推演、测试和验证”。改进，但我们仍然不确定最终版本是否令人满意。”
但迈出第一步也是一个小小的胜利。从普及哲学的角度来看，哲学桌游是一款非常好的“入门游戏”。与其一字不差地审视哲学书籍书架上写的相关哲学家的介绍和他们的“金句”，不如去玩一个哲学棋盘游戏。
“每一个真正的哲学爱好者都会想成为一名优秀的哲学传播者。”硕一希望通过游戏，让哲学能够更“轻盈”地走进人们的生活。 “在游戏中，我们一次又一次地看到哲学家和哲学概念，我们不断地说出它们，紧接着，我们就感到与他们很亲近。”
虽然在更多职业玩家眼中，《本体证明》更像是一款可玩的“哲学文创”，但游戏的受欢迎程度仍然超出预期。
硕一告诉记者，众筹平台上线两天后，游戏的预售销量就达到了团队的预期。目前，这款售价168元的桌游销量仍在上涨，并且该游戏已经重印过一次。
硕易还发现，不断涌入的订单中，有相当一部分是书店、咖啡厅、酒吧等空间的管理者和线下活动的发起者。
在上海澳斯岗餐厅酒吧，哲学桌游已经成为他们为消费者提供的特殊“套餐”。在广东，“失落的空间”将哲学沙龙与哲学游戏结合起来，从尼采《悲剧的诞生》的共读开始，再到“本体论证明”的哲学游戏。
“无论如何，这种内容形式确实给线下空间带来了新的可能性，这是我们没有想到的。”硕仪说道。
在图书馆，“玩”文学名著
在上海，周末组团去图书馆“玩”文学经典并不是什么“小众”活动。
今年上半年，青年作家严子明与好友约了两部作品，分别是《红楼梦》和《基督山伯爵》。
以《基督山伯爵》为例。这是一本“大”小说。经过改编延伸，加入“神秘”元素，成为可供七人体验的沉浸式剧本。
玩家作为原故事主角的后裔进入游戏。通过剥开线索，层层揭开人物形象，他们可以在新的故事线中重演《基督山伯爵》的原著情节，沉浸在原著人物的复杂性中。个性和情感。
严子明告诉记者，整个看比赛的过程“超出了预期”。 “我们组里有的人看过原著，有的人没有看过，但我们都非常沉浸在游戏中，剧情有好几个波折，是根据名著改编的。到最后，我们还是不满意。”
事实上，作为一名文学爱好者，颜子铭在剧本游戏方面有着丰富的经验。然而，近年来的剧本游戏市场却让她失望了——充斥着“为了游戏而游戏”的剧本，不仅游戏时间被无限延长，剧情背景也开始被机械复制，可谓是泥沙俱全，鱼儿迷茫。
相比之下，图书馆的“沉浸式剧本阅读”更像是一股“清流”——以世界名著为基础，文字内容扎实，人物层次丰富，朋友聚会不再只是休闲娱乐。消磨时间，但获得更多信息和意义。
另一位玩家也告诉记者，娱乐只是文化产品的一个维度。她更看重的是能否承载足够丰富的知识和内容，让玩家体验到有意义的乐趣。
而这种意义感在面对不同的人群时也表现出不同的效果。
一位退休的参与者告诉记者，他玩完《基督山伯爵》后深受感动。三十多年前，他年轻时就读过这本书。现在回想起来，他的心情完全不同了，仿佛两个时空里的自己在对话。
事实上，“沉浸式阅读”的玩家覆盖范围之广，大大超出了项目开发商的预期。
上海图书馆读书推广中心主任夏雷告诉记者，入选的《红楼梦》和《基督山伯爵》是高中生的必读读物。它们原本是为了吸引青少年和年轻人，但随后的操作发现这些剧本是针对所有年龄段的。各个级别的参与度都非常高，每场活动的报名都在几秒钟内完成。
更有趣的是，“沉浸式阅读”项目的受欢迎程度并没有随着时间的推移而下降。相反，它的吸引力还在不断上升。
截至目前，该项目已运行两年，举办活动超过100场。供应仍然超过需求。这种新的阅读理念和模式也从上海传播到全国乃至世界。
目前，南京、成都、深圳等地的图书馆纷纷前来学习和借鉴，有的图书馆干脆直接“导入”剧本，为当地读者服务。
今年，这个项目更加开花结果。不仅作为“文化援疆”的代表前往伊犁和喀什，还获得了国际图书馆联合会颁发的国际图书馆营销奖特别提名。 UBC（不列颠哥伦比亚大学）等海外大学的同事也对这个项目表现出了浓厚的兴趣，询问是否有英文版本可以“导出”。
然而，“超出预期”的背后是巨大的时间和成本投入。
夏雷坦言，剧本完成后，博物馆多次组织公民组、专家组、中学生组、大学生组等团体进行评估，并在此基础上多次调整和修改。 “只是脚本的测试和测试。花了将近一年的时间来打磨它。”
作为一名公民，严子明自然希望上海图书馆能够继续为经典开发IP。但如何平衡成本和收益呢？夏雷希望，未来能够利用人工智能等新技术手段，缩短剧本制作流程，提高优质内容产品的生产力，让这样的图书馆项目以新的形式、良好的口碑、亮点、并且可复制性才能真正起飞。 “正循环”。
在纪念馆里，“玩”出历史感
在徐光启纪念馆里，偶尔会“冒出”一群特殊的参观者。他们常常一手拿着稿子，一手拿着笔记录，在《农政全书》和《坤舆万国图全图》前驻足良久。此刻，他们正在变身明朝官员，与徐光启一起“破案”。
这是沉浸式剧本游戏《徐光启》的场景。
与传统的真人剧本游戏不同，在纪念馆“破案”中，取证过程涉及参观展厅，线索隐藏在真实的史料中。
玩家婉儿告诉记者，游戏中“破案”的关键线索之一就是找到被盗的《崇祯黄历》手稿。因此，玩家需要在纪念馆中仔细搜寻，仔细观察，寻找可能隐藏手稿的线索。
在与《崇祯黄历》相关的天文仪器旁边，写着“历法的钥匙隐藏在星星之中”的注解，会提醒玩家多留意纪念馆内与天文相关的展品。
此外，纪念馆内不同的展厅陈列也为不同身份的玩家提供了不同的探索乐趣。
纪念馆的农业展区，有《农业百科全书》的手稿和一些古代农具的模型。与农业相关的玩家一般会在这里停留更长时间，因为他们的任务之中，就包括阅读《农业百科全书》。 》，提出基于农具使用情况的农业改良方案的任务。
更让婉儿印象深刻的是，游戏中的线索和答案并不是孤立的，也不是简单的“问答”，而是一一串联起来，不断推动故事的发展。
比如纪念馆里就有徐光启的画像。玩家需要观察肖像，发现徐光启手里拿着一本书，封面上隐约可见“几何”二字。基于这条线索，我们可以从数学展区找到徐光启翻译的《几何原本》手稿，从而揭开故事中数学的奥秘。
婉儿告诉记者，与大型博物馆相比，历史人物纪念馆通常“文物”很少，阅读材料却很多，很容易让参观者感到无聊。然而《徐光启》却给了她完全不同的体验。
“游戏过程中有很多意想不到的剧情，所以我一直保持着很高的期待。我的选择和互动也会影响剧情的发展和结局，这让我似乎更有历史使命感。”婉儿说道。
据“徐光启”活动领队马小涵介绍，目前可容纳20人左右，主要服务团体游客。它很受欢迎。
另一个有趣的事实是，这款根据真实历史人物改编的剧本游戏虽然以文化场馆为重要载体，但它并不专门服务于这个场馆。今年5月，“寻光之夜”在徐家汇书院举办，会场被带到书店寻找证据。
徐家汇书院副院长长寿英智表示，这或许是“海派文化”走向世界的契机。带上盒装剧本，就像带了一座徐光启纪念馆，打开了上海，进入了更多的空间和场所的徐汇。
在徐汇经历了明朝悬案，再去浦东揭开基督山之谜，不知道有没有人会尝试这样的“小众”玩法。事实上，这两款内容产品的核心非常相似，都是同一家上海公司“浩凌影视”出品。这家公司的老板是著名悬疑小说作家蔡骏。
“浩灵影视”总经理陈丽娜告诉记者，近年来，针对特定空间定制创意内容的需求特别强烈，不仅包括博物馆、纪念馆、图书馆，还包括景区、景区等。党群服务中心。
但与文学创作或改编不同，历史场景和人物的还原需要付出更大的努力。
以龙华纪念馆定制的《相约龙华2591》为例。在剧本创作过程中，需要不断查阅历史档案，对接史料细节。只有这样，才能准确还原故事细节，保证游戏中动人的“历史感”。真实性。
在陈丽娜看来，文化场馆对游戏化内容的“偏爱”，与近年来上海剧本游戏产业的蓬勃发展密不可分。脚本游戏是一个经历过市场验证的行业，虽然目前还处于洗牌阶段。但其背后的市场动力无疑可以成为撬动线下文化空间“流动”的杠杆。
【专家对话】让知识与游戏一起“跳舞”
城市周报：您如何评价当前城市文化空间中“游戏化”的兴起？
易真真（华东师范大学城市发展研究院副教授）：事实上，“游戏化”趋势的出现，恰恰体现了城市文化空间应对文化消费变化的不断追求创新和突破。城市人的生活习惯。
“游戏化”内容的注入，不仅吸引了更大的流量，也激发了文化空间重新定位和拓展自身功能，使其不再局限于提供静态的文化资源，而是致力于打造一种新型的、一个将个人表达与主题社交互动相结合的混合平台。
城市周报：这一轮“游戏化”的一个特点是更注重知识和意义的获取。这意味着什么？
易真真：如今，城市人的受教育水平不断提高，人们的文化消费需求也在发生变化。公开数据显示，知识型消费逐渐成为重要的消费趋势，这一趋势在年轻人中尤为明显。
深度文化内容与游戏元素的结合，直击当代年轻人的两大“痛点”。
一是激发他们积极探索深入、系统的知识。年轻人渴望新知识，甚至愿意主动冲出信息茧。然而，这种愿望不是动手，而是自我探索。 “游戏化”的专业内容提供了了解单个知识点背后的文化谱系的机会。
二是帮助他们精准找到自我表达和社交的切入点，实现高质量的互动和沟通。在原子化的社会中，人们常常意识不到自己的孤独和孤立。人与人之间的实际交流和联系可以通过游戏机制来触发，但高质量的关系离不开高质量的内容。
城市周报：您认为未来城市文化空间与青年知识型消费将如何进一步融合？
易真真：项彪老师曾经提出过一个观点，说城市里很多空间功能性很强，但生态度不够。我认为知识型内容的创新发展或许能够弥补这个缺憾。
因此，在内容上，不仅要深入挖掘、整合各种知识资源，还要尝试跨学科、跨领域的知识型文化产品，开发全面、深入的“游戏化”文化项目。从形式上看，还可以更广泛地运用AI、AR等科技手段，增强沉浸式、个性化体验。
知识消费的兴起无疑为城市文化空间的“游戏化”发展提供了广阔的空间和机遇。抓住这个机遇，还需要强有力的公众支持，将文化产品和文化空间的“账”纳入城市发展总体规划。
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